Review of Hair (2012) by Arturo S — 01 Nov 2010

Hair es una cinta musical dirigida por Milos Forman y ambientada en la Guerra de Vietnam y el apogeo de la cultura hippie; una película única en su tipo que definió los paradigmas que darían forma a una oleada de obras de temática similar.

El filme está vagamente basado en una puesta escénica con el mismo nombre y cuenta la historia de un joven que deja la granja de su familia en Oklahoma para viajar a Nueva York y enlistarse en el ejército. Claude, sin embargo, se hace amigo del grupo de hippies dirigido por un rebelde llamado Berger y entra en contacto con un mundo completamente nuevo, más complejo y lleno de matices. En un par de días, Claude se enamora de una muchacha de sociedad llamada Sheila, prueba distintos tipos de droga, conoce nuevos tipos de relaciones e incluso pasa una noche en prisión.

De cualquier modo, el protagonista termina por afiliarse a las fuerzas armadas y es llevado a entrenar a una base en Nevada en espera de ser destacado con su escuadrón a Vietnam. Después de un tiempo, Sheila se encuentra con el grupo de hippies y deciden viajar hasta el cuartel de Claude para hacerle una visita. Sólo después de un pequeño embuste por parte de Berger, el grupo logra reencontrarse con Claude, pero el destino enseña su pasada más irónica en el momento menos esperado.

Hair se ubica en un contexto histórico específico muy rico para tratar temas como la brecha generacional entre la juventud transformadora, arrogante e ignorante y la senectud conservadora, experimentada y cerrada. De igual modo, la cinta analiza el contraste entre las ideas de los jóvenes de clase obrera con las de los estáticos hijos de la clase alta. El movimiento hippie es tratado en la obra como una suerte de liberación, un escape y despertar de la juventud ante la hipocresía e incongruencia de la sociedad que los rodea, personificada en la estructura política y militar que dio origen a la Guerra de Vietnam.

Este es un filme poco refinado que adolece en gran medida de dirección y que manifiesta un guión muy poco conciso. La primera mitad de la obra, destinada al desarrollo de los personajes y al planteamiento del argumento, es un segmento flojo con sólo matices de una estructura narrativa y que recae en gran medida en el uso de canciones y coreografías para hacer avanzar a la historia; lo cual sucede de forma lenta y torpe debido a la inconexión de las letras con la acción en pantalla.

La segunda parte está, en cambio, mucho mejor estructurada y es evidentemente más fluida y pausada. Es a partir de la llegada de Claude al ejército que las virtudes de la película se hacen ver con el uso inteligente de la música para despertar emociones en el público y darle fuerza a la historia, también es en la segunda mitad que se presentan las tomas más interesantes de la cinta.

El desarrollo de los personajes no está tan bien utilizado a lo largo de la cinta y solamente es posible apreciarlo en unas pocas escenas. De cualquier forma, las actuaciones son convincentes en mayor parte y conforman un retrato estilizado de la era hippie adecuado. La edición es forzada y la película carece de profundidad y realismo en lo que a guión y dirección se refiere.

Aunque no está bien utilizada y las canciones se prolongan demasiado en pantalla, la banda sonora incluye algunas piezas reconocibles por su calidad artística y su contribución a la ambientación del filme. La música de Hair por sí misma es razón suficiente para prestar atención a la obra. Por otro lado, la fotografía es bastante irregular y es capaz de presentar sólo un par de cuadros creativos; no hay mucho rescatable en el ámbito visual como para dar personalidad a la obra.

Hair es una cinta errática con cohesión mediana entre sus partes, sin embargo, el destello de genialidad que podemos ver mientras la película nos conduce a su final nos invita a adentrarnos un poco en la atmósfera liberada y temeraria donde habitan los protagonistas.

***.