Review of Barfly (1987) by Arturo S — 16 Jan 2010

Barfly es una película de Barbet Schroeder basada parcialmente en las vivencias del guionista de la misma, el afamado escritor y poeta Charles Bukowski. Para ser preciso, retrata los años que el artista pasó bebiendo en Los Ángeles.

Henry Chinaski es un alcohólico desempleado con un talento nato para la literatura; pero que prefiere pasar sus mañanas, tardes y noches bebiendo en un bar cercano a su cuarto (cortesía de la casa si es posible) y peleando con el cantinero por solo los billetes necesarios para un whisky. Es en una de esas cantinas que Henry conoce a Wanda, una mujer frustrada que se acuesta con cualquiera que pueda pagarle un trago y que encuentra en el protagonista una especie de complemento, un reflejo de lo que se ha convertido en su vida.

A lo largo de todo este filme; muchas personas intentan demostrarle a Henry el mal curso que ha tomado su vida, hay incluso personas que lo instan a salvarse a sí mismo y darse cuenta de la situación en la que se encuentra. Sin embargo, lo que la mayoría no logra entender, es que Chinaski es el único que ha entendido el chiste, el que, al darse cuenta del conflicto básico que representa la existencia y los demás conflictos que acarrea, se convierte en el único que no necesita ser salvado. Él no es un hombre frustrado o infeliz, simplemente es un artista que no le encuentra sentido a pasar su vida buscando el significado de una vida que el considera absurda; un hedonista que refleja en su aspecto todo lo que los demás intentan maquillar.

Barfly es una película bastante atípica para el cine estadounidense, profunda en su mensaje e impecable en su ejecución. El guión presenta una estructura cíclica y logra darle fluidez a escenas tan inconsecuentes como la misma vida de un ebrio; debido a esto, la cinta no presenta ni altos ni bajos, lo que no entorpece el ritmo del filme, pero si lo hace una obra muy entretenida pero poco emocionante.

Algunas escenas memorables y una fotografía sin falla y, aún así, la fuerza de la película recae sobre los diálogos desafiantes y reflexivos y en una actuación sumamente acertada de los protagonistas. Toda la fuerza de la película proviene del personaje principal y éste es llevado de forma impecable por Mickey Rourke.

Sin duda, se trata de una cinta sumamente pesimista en su mensaje, pero que utiliza un ambiente ligero y pequeñas dosis de humor para evitar ser un trabajo demasiado sombrío o demasiado cargado. Simplemente, es un trabajo que muestra la reflexión existencialista oculta tras un hombre que se percata del vacío que lo rodea.

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