Review of Mary Poppins Returns (2018) by Lajaleaa — 02 Jan 2019

"Everything is possible. Even the impossible.".

( 88/100 ) . Hay demasiado por lo que sonreír en este regreso de Mary Poppins. Lo siguiente será una confesión fuerte: No he visto Mary Poppins, la primera entrega de ésta saga que se presentó"Everything is possible. Even the impossible.".

( 88/100 ).

Hay demasiado por lo que sonreír en este regreso de Mary Poppins. Lo siguiente será una confesión fuerte: No he visto Mary Poppins, la primera entrega de ésta saga que se presentó en 1964 para que las salas de cine no volvieran a ser lo mismo. Así que realmente no realizaré una comparativa, pero eso no evitará la extención de mi jubilo.

El regreso de Mary Poppins en manos de un nuevo elenco se siente, después de mi confesión, muy fresca, muy importe, muy impresionante: Imponente. El director es Rob Marshall, quien pinta cada escena de la película con la porción justa y adecuada de sensibilidad y espectacularidad. Desde su primera presentación en el cine con Chicago, su gusto por los musicales ha presentado sus mejores trabajos, y a pesar de que no estoy familiarizado con la totalidad de ellos, conozco un par que definitivamente me han sorprendido. Y Mary Poppins Returns, totalmente, es parte de ellos. Es muy difícil que el público no se contagie de ese gusto primigenio que nace de Rob Marshall y se instala en todo Mary Pappins Returns: Las coreografías, un magnifico y atractivo vestuario por parte de Sandy Powell, una escenografía grandiosa, colorida y gradualmente enaltecida con creatividad y dinamismo por parte de John Myhre y una deliciosa composición por parte de Marc Shaiman. Todos son amigos en Mary Poppins Returns y cada pieza del trabajo confabula para presentar una honorable visión que, al menos, sea tan imponente como su predecesora.

Y hablando de predecesoras, Dios, Emily Blunt no está fuera de las opciones más fuertes para ser nominada a un Academy Award por su personificación. Personalmente todavía tengo en un pedestal a Toni Collete por Hereditary, sin embargo Blunt es magnifica como aquella figura femenina inteligente, elocuente y llena de vida y energía que necesita toda ambientación complicada y oscurecida por los problemas que atormentan a los adultos. Por su parte, Lin-Manuel Miranda hace un gran acompañante de aventuras, tan inspirado por su previa experiencia con Mary Poppins que su sentido de aventura permite enseñarnos al público que no es difícil mantener encendida una pequeña flama de inspiración en nuestro interior al crecer, y menos aún, esparcirla. Los pequeños Pixie Davies, Nathanael Saleh y Joel Dawson y su permanente presencia en la narrativa inunda de ternura toda la aventura, y la forma en la que expresan las lecciones aprendidas también les otorga un papel sensible que le da importancia al musical. Y cuando se trata de sensibilidad, el guión, de David Magee, nos abraza con Ben Wishaw, quien sin problemas le dará una ancla a aquellos adultos presentes en la sala. Wishaw logra presentarse sensible y emotivo, presionado socialmente pero también personalmente, y entre querer ser su mejor adulto y ser su mejor niño, es él y su hermosa sonrisa la que nos enseña que no solo es más divertido, sino justo y necesario, ser nuestros mejores niños posibles. En ese último número musical, mi sonrisa no podía ser más grande y con alguna desconocida humedad en mis ojos disfruté cada fragmento de la música, de los personajes, de la historia, de las escenas y de mi mismo en esa sala. Sonará muy cursi pero, a veces permitir que la alegría ajena se impregne en uno mismo es el milagro que necesitamos. No es difícil ser bueno y no es difícil ser atento; no es difícil luchar, no es difícil encontrar la luz, no es difícil encontrar aquello que perdimos, no es difícil encontrar otras perspectivas, no es difícil explorar más allá de lo que dice la portada y no es difícil creer. Todo, en uno mismo. Por más extravagante e increíble que seamos.