Review of Eyes Without a Face (1960) by Antonio R — 03 Mar 2006

Georges Franju fue uno de los fundadores de la Cinémathèque française, lo cual ya es mérito suficiente para recordarle a la hora de escribir la historia del cine mundial. Además, Franju era un director elegante, con una poesía visual extraña, amante de la experimentación con los códigos del documental. En [i]Le sang des bêtes[/i], su primer campanazo, recogió las condiciones y la rutina diaria de los mataderos de París con una escalofriante artificiosidad en la puesta en escena: combinando imágenes de los plácidos alrededores semiurbanos con el vapor de la sangre y las sacudidas de los animales recién muertos, Franju consiguió una pieza lírico-documental única, logrando su objetivo declarado de hacer que la realidad parezca ficción. Diez años más tarde hizo una película más o menos a la inversa. [i]Ojos sin rostro[/i] es la historia terrorífica/policiaca de un cirujano plástico, responsable involuntario de un accidente en el que su hija sufre quemaduras que la dejan sin facciones. Con una mezcla de amor y orgullo mal dirigidos, el médico hace creer al mundo que su hija ha muerto, y comienza a secuestrar muchachas para, tal como suena, cortarles la cara e implantársela a su hija. Y todo esto sin que parezca demasiado absurdo.

LADO BUENO: Pues sí, Franju se lo monta bien y le sale la jugada. La iluminación con toques expresionistas se combina con pasajes de una asepsia grotesca: el doctor explicando su método, llevando a cabo la extracción del rostro ("rotulador... escalpelo..."), o detallando las razones de tal o cual fallo en el proceso; todo es repelente y fascinante a la vez. El plantel de actores está estupendo, sin lagunas notables. Destaca Edith Scob, la delgadísima hija con su máscara perenne, paseándose cual espectro por los pasadizos dela casa/prisión familiar. Y sin embargo, los grandes artífices de la valía de [i]Ojos sin cara[/i] diría yo que son los guionistas, Boileau y Narcejac (responsables nada menos que de las novelas en las que se basaban [i]Las diabólicas[/i] y el [i]Vértigo[/i] de Hitchcock), que adaptaron un original de Jean Redon dislocando la atención hacia la hija, la víctima/cómplice del horror, en un acertado movimiento hacia el estilo angustioso de Cornell Woolrich.

LADO MALO: Repito que la película es estupenda y única, pero tiene ciertos problemas menores. Alguna escena se alarga innecesariamente, y el final, aunque logrado, no es del todo sorprendente ni inmediatamente motivado.

EN TRES (3) PALABRAS: Elegante [i]fantastique/policier[/i].